那是一顆永不落幕的“紅星”

——專訪現代京劇《郭永懷》總導演盧昂

◎記者 李文思

“要真正走進郭永懷的內心，展現出他的真實情感……”9月15日，記者見到總導演盧昂時，他正為現代京劇《郭永懷》忙得應接不暇，仿佛被安上了發條。

“27日，這部劇就要首映了。目前進入沖刺階段。只要還沒有正式演出，每個場景、每個細節就需細化調整，每個演員的唱功、聲腔、動作就需要不斷練習、排演。”盧昂表示。

作為上海戲劇學院教授、博士生導師的盧昂，這并不是他第一次與戲曲藝術結緣，從京劇《瑞蚨祥》到呂劇《補天》再到桂劇《大儒還鄉》，戲曲在他的藝術生命里扮演著濃墨重彩的角色。但談及現代京劇《郭永懷》的創作歷程，他坦言：“這次的感覺是最不一樣的。”

為什么這么說？盧昂沒有急著回答，而是帶著記者來到舞臺前，靜靜地欣賞著舞臺上正在排演的第七章《壯烈》中的片段。

該片段主要講述郭永懷在飛機失事瞬間用血肉之軀保護實驗數據的壯烈事跡。現實生活中，事件從發生到郭永懷犧牲，前后歷時僅短短幾秒，但放至舞臺則利用戲劇化的表現手段，通過聲樂、唱腔、肢體動作等配合，將事件延長至數十分鐘，將郭永懷的那份愛國情懷、思想品質、科研精神展現得淋漓盡致。

“這就是這部劇不一樣的地方。”隨著片段排演結束，盧昂道出了答案，傳統戲曲表演形式多樣、題材眾多，但借助戲曲的方式展現科研工作者的愛國情還是第一次，無經驗借鑒、無先例可循。通過一點點打磨，一點點融入聲光電、多媒體等新元素進行二次創作，再將主人公的精神完美展現出來著實不易。

如果說運用京劇方式展現科研工作者舍小家為大家的情懷是本次創作的突破，那么運用鮮活的手段展現郭永懷與李佩間的愛情、用生命守護科研手稿幾個章節更是一次大突破。

盧昂介紹，全劇共七場。以郭永懷的光輝事跡為素材，以郭永懷的家國情懷和犧牲精神為靈魂，以郭永懷和李佩的情感戲為主線，以郭永懷生命當中的兩份手稿都曾經遭遇烈火為重場戲，經過藝術化、典型化的加工創作，再現“兩彈一星”元勛的風采，抒發家國情懷，弘揚民族精神，高揚時代主旋律，唱響時代大主題。敘事，演繹人間百態，于娓娓動聽之中揭示深刻哲理；言情，透視人物心靈，于細致入微之處令人蕩氣回腸。

如何借助京劇表演，將時代呼聲轉變為激勵當代人創新發展的不竭動力？

盧昂表示，創作中應囊括多類元素。雖然要把現代京劇當作主要載體，但受眾定位不能太片面，在不同審美的取舍之間達到微妙的平衡，讓不同層面、不同審美情趣的人能有這樣一個契機，一起坐下來看一部劇。

同時，不能簡單地將各個歷史情節進行無章堆砌，而應充分運用好聲光電、設置好空間及裝置藝術，實現所有跨界元素和京劇的碰撞，從而激活現代京劇《郭永懷》的精神內核。

“用京劇故事來影射現實，讓觀眾們由此產生浸入感、代入感。并通過藝術創作大張旗鼓地歌頌郭永懷，為后人樹立起一面英雄旗幟，為愛國主義教育提供生動形象的教材。”盧昂說。

“僅編劇就歷時三年，期間數易其稿，兩位編劇還先后實地前往榮成郭永懷事跡紀念館、青海221基地、中國科學院力學所、中國科技大學等地進行了實地拜訪和深入溝通，為的就是讓整部劇的情節更加真實、貼地氣、聚民心。”盧昂介紹說。

而主創演員及聲樂隊，用盧昂的話說是“八方精英”，例如，郭永懷的扮演者是北京京劇院國家一級演員張建峰，李佩扮演者為山西省京劇院青年京劇團團長單娜，錢學森扮演者陳俊杰為北京京劇院國家一級演員，郭芹扮演者萬婷玉是吉林京劇院著名花旦演員。

“相信通過創作團隊的精良演繹將推動該劇成為劇團的保留曲目，同時，對挖掘本土文化，打造本土品牌具有里程碑意義。”盧昂說。